なりたいものと、なるものと。

Text by AKI INOMATA（@a_inomata）   一般に「アーティスト」というと、どんなイメージがあるだろうか？ 「人里離れたところで作品をつくる変人」  といったイメージを持っている人もいるかもしれない。特に、日本ではそういったイメージが根強いように私は感じている。 それは、自らの耳を切り落としたゴッホのエピソードや、「芸術は爆発だ」と叫び、テレビにもよく出演していた岡本太郎などの影響なのだろうか。 実際、そういったアーティストも存在するだろうが、おそらく今、世界中で活躍しているアーティストの多くはそうではない。 神秘的な生物の造形や映像で知られるマシュー・バーニーがイェール大学で医学や体育を学んでいたことは、関係者の中で広く知られているが、横断的な知性を持たなければ今の複雑な現代社会に訴求するアーティストにはなれない。   また、一握りのトップアーティストともなれば、スタッフを多く抱えるスタジオを構え、経営者としての才覚を発揮しながら、社交家として世界のコレクターたちと渡り歩くたくましささえ求められる。つまり、牧歌的な芸術家像のまま、世界を渡り歩くアーティストになることなど不可能なのだ（もし牧歌的に見えている場合、それは巧みなセルフブランディングの賜物なのかもしれない）。 私は今、助成金を得てNYへの留学に来ている（詳しくは前回の記事にて）。 NYで目の当たりにしたのは、こうしたアートの状況に対して切り込んで行くために、広い教養を身につけながら、アートクリティークを学び、積極的にコミニュケーションを取ることで刺激し合うクレバーな同世代のアーティストの姿であった。 先日、アーティスト・イン・レジデンスをしているISCPのスタジオで作品のプレゼンを行った   「世界中に友達をつくる」 人付き合いの苦手だった私にとって、英語でいろんな国のアーティストと話すことが、こんなに面白いだなんて、知らなかった。 いや、私の英語力はまだまだで、こちらのアーティストやキュレーターたちの集まりに顔を出すのは、最初の頃は恐怖でしかなかった。 しかし、１ヶ月も経つとさすがに日常会話には慣れてきて、「AKI、英語上達したねー」と周りの何人かから言われるようになり、それは率直に嬉しい。